今年8月，隨第三屆全國民族文藝評論人才培訓(xùn)班學(xué)員走進西藏美術(shù)館。一眼望去，映入眼簾的是帶有濃重年代色彩的廠房煙囪、長條狀的生產(chǎn)車間。這些工業(yè)遺跡是西藏美術(shù)館前身——作為西藏和平解放后建立的第一個大型水泥企業(yè)拉薩水泥廠留下的。它們穿越時間的隧道，在海拔3600多米光影的陪伴下，見證了這方空間的蛻變。時光荏苒，如今的西藏美術(shù)館不再是昔日機器轟隆隆運轉(zhuǎn)、泥塵飛揚的水泥廠房，而是華麗轉(zhuǎn)身為集安靜寬敞的展廳、蜿蜒曲折的長廊等美的因素于一體的藝術(shù)空間，通過舉辦“館藏經(jīng)典作品展”“情牽雪域——陸昌進藏美術(shù)作品展”“鄉(xiāng)村貴州的視覺密碼——貴州美術(shù)館館藏農(nóng)民畫展”等多個展覽，連接了西藏的過往歷史與當(dāng)下生活，展現(xiàn)了漢、藏、瑤等多民族形象，成為人們欣賞美術(shù)作品、了解各民族交往交流交融歷史的窗口。

　　西藏美術(shù)館展出的“館藏經(jīng)典作品”展覽，可謂是一部西藏民族藝術(shù)發(fā)展史，展覽收錄了吳作人、李可染、李煥民、安多強巴、潘世勛等名家畫作，其作品主題是西藏的人與景，時間跨度為從20世紀(jì)五六十年代至今。藏族畫家安多強巴創(chuàng)作于1954年的油畫《偉大領(lǐng)袖毛主席》，畫作將身著棕色中山裝、微笑揮手的毛主席置于畫面中心，并襯以五星紅旗的背景，濃墨重彩地突出了領(lǐng)袖偉人的身份地位。環(huán)繞毛主席周圍的，是軍民共同抗敵戍邊、修建道路、收割莊稼、放牧牛羊，以及軍人給藏族群眾送醫(yī)療、送文化等畫面，藝術(shù)再現(xiàn)了新中國成立初期國家對藏族人民的關(guān)懷以及深厚的軍民魚水情。自二十世紀(jì)五十年代就多次進藏觀察生活的畫家李煥民，其套色版畫作品《藏族女孩》和《初踏黃金路》分別凝固了藏族女孩的純真之美、藏族女性的勞動豐收之美，一躍成為中國美術(shù)史上經(jīng)典的藏族藝術(shù)形象。除了這些早期的漢藏畫家畫作，展覽還展出了創(chuàng)作于20世紀(jì)八九十年代的作品，包括陳丹青描畫一對進城藏族青年夫婦的油畫作品《西藏組畫之一》、其加達瓦所刻畫的手舉大束青稞麥穗的藏族勞動婦女的黑白版畫《金色的秋天》、羅松西繞結(jié)合唐卡與寫實主義繪畫技藝創(chuàng)作的人物油畫《吞彌·桑布扎》等，以及21世紀(jì)以來的新作，如靳尚誼的單人藏族男性肖像油畫《遠(yuǎn)望》，巴瑪扎西以抽象現(xiàn)代派手法表現(xiàn)格薩爾王的油畫《英雄格薩爾》等等。這些由多民族畫家繪制而成的西藏民族藝術(shù)形象，包含著多民族繪畫技法的交流和借鑒。

　　令我印象最深刻的，是謝蘭淋的畫作《打稻谷》，原汁原味地還原了少數(shù)民族傳統(tǒng)勞作的景象。畫面的中心，是四五位少數(shù)民族姑娘割稻谷和打稻谷的場景。稻谷的描繪用了夸張的手法，飽滿、碩大的谷粒整齊地排列在枝葉上，張揚著豐收的喜慶。但更讓人過目不忘的，是姑娘臉上魚紋狀的眼睛，以及遍布在稻谷周圍的各式飛蟲的身影。這魚紋狀的眼睛，實際是將眼睛的睫毛、眼珠、眼尾紋分別變形組合成了一條魚的背鰭、身體、尾巴。乍眼看去，似乎是臉上紋了一條魚的圖案。而各式飛蟲，則用各種線和顏色細(xì)致地畫出其頭部、身部、觸角、四肢、翅膀等，難以被人們所忽略。顯然，這有意強化的魚紋狀眼睛和飛蟲，像是早期農(nóng)業(yè)社會中民族地區(qū)形成的動物圖騰符號，體現(xiàn)了少數(shù)民族同胞與自然萬物的和諧關(guān)系。

　　“美美與共，天下大同”。西藏美術(shù)館作為一個民族地區(qū)的公共美育機構(gòu)，不僅承擔(dān)著向社會民眾展現(xiàn)美的重任，還肩負(fù)著構(gòu)筑中華民族共有精神家園的使命，用藝術(shù)形象所蘊含的民族精神感染觀者，進一步鑄牢中華民族共同體意識，自覺融入中華民族大家庭。

　　西藏美術(shù)館，多彩的民族藝術(shù)百花園！